낙엽: 향수를 불러일으키는 매력적인 1970년대 회상
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이데올로기 때문이든 진정한 애정 때문이든 칸 영화제에는 변함없이 켄 로치(Ken Loach), 다르덴 형제, 아키 카우리스마키(Aki Kaurismäki)와 같은 '인본주의적' 영화제작자들이 초대되어 영화에 등장하려는 노동계급, 소외되고 낙천적인 인물들을 스크린에 등장시킵니다. 패자를 위한 시간이 거의 없는 적대적인 (자본주의) 세계. 그러나 Loach와 Dardenne가는 종종 영화적 선언문을 선택하는 반면 Kaurismäki는 주변의 '현대' 세계를 인식하지 못한 채 자기 비하하는 소외된 사람들이 거주하는 1970년대에 갇힌 복고풍 세계를 만듭니다. Kaurismäki의 영화는 Loach와 Darndenne의 영화를 능가합니다. 왜냐하면 그가 설교 대신 코미디를 선택하고 사실주의 대신 변명하지 않는 과장된 스타일을 선택했기 때문입니다.
Kuolleet lehdet(Fallen Leaves)는 알코올 중독과 우크라이나 전쟁을 배경으로 한 고전적인 사랑 이야기입니다. 1970년대를 재현한 헬싱키에서 두 명의 외로운 주변 인물인 슈퍼마켓 진열대 주인 안사(알마 포이스티)와 알코올 중독자인 건설 노동자 홀라파(유시 바타넨)는 비참하고 이상한 버림받은 사람들이 자주 찾는 우중충한 노래방에서 우연히 만난다. 둘 다 너무 부끄러워서 눈을 거의 마주치지 못합니다. 그러나 그들은 또한 잃을 것이 없는 외로운 존재이고, 좋은 구식 로맨스의 수레바퀴가 움직이기 시작합니다. 안사가 슈퍼마켓에서 해고된 후 일을 시작한 술집이 경찰의 급습을 받은 후 그들은 우연히 다시 만난다. 아직 직장에 다니는 홀라파는 한 푼도 없는 안사에게 커피와 케이크를 대접하고 영화를 본다. 나중에 그는 자루를 얻을 것이고 그녀는 두 사람을 위해 작은 스파클링 와인 한 병과 함께 소박한 저녁 식사를 요리할 것입니다. 이는 가장 가슴 아픈 장면 중 하나이지만 Kaurismäki가 빈곤이 사회에 미치는 영향을 촬영하는 매우 시적이고 섬세한 방법이기도 합니다. 로맨스. 그러는 동안 Holappa는 Chaplinesque의 실수로 자신의 전화번호가 적힌 종이를 잃어버립니다. Holappa는 1세대 Nokia를 가지고 있지만 Holappa는 휴대폰을 소유하고 있지 않습니다. 하지만 작가 겸 감독은 이 불운한 듀오를 아버지처럼 좋아하므로 두 사람이 다시 만날 것이라고 확신합니다.
때로는 터무니없지만(Holappa는 두 번째 기회를 얻은 것에 너무 기뻐서 지나가는 기차를 알아차리지 못하고 혼수상태에 빠지게 됩니다) 그럼에도 불구하고 Kaurismäki가 의도적으로 현실주의를 피하고 채플린의 영향을 공개적으로 인정하기 때문에 스토리라인은 효과가 있습니다. 미장센은 매우 스타일리시하며 포화된 가을 색상으로 촬영되었으며 '현대적'으로 보이고 들리는 추가 장면이 몇 개 있습니다. 이 필름의 냄새를 맡을 수 있다면 아마도 노인의 곰팡이 핀 옷장 냄새가 날 것입니다. 올해는 2022년(또는 한 장면의 달력에 따르면 2024년일 수도 있음)이지만 Ansa는 1970년대 트랜지스터 라디오를 통해 우크라이나 전쟁 소식을 듣습니다. 그러나 캐릭터와 그 설정의 밀폐된 구식은 시청자를 너무 빨아들이기 때문에 Ansa가 인터넷을 사용하는 것을 보는 것은 거의 충격적입니다(30분에 10유로! 인터넷이 없어서 8유로를 지불합니다).
Kuolleet lehdet는 제한된 대화의 영화이며, 어떤 대화가 기본적이고 드물게 사용되는지를 보여줍니다. 아마도 그것은 부분적으로 문화적 특성일까요? 어쩌면 핀란드에서는 처음으로 대화를 나누는 두 명의 낯선 사람이 다음과 같은 말을 주고받는 것이 정상일지도 모릅니다. "커피 마실래요?", "예. 그런데 돈이 없어요"? 특히 안사는 단순한 캐릭터로 시청자가 그녀에게 지적 깊이, 내면의 삶, 복잡성 등이 있는지 여부를 가늠하는 것이 실제로 불가능합니다. 우크라이나 전쟁은 그녀의 빈티지 트랜지스터 라디오를 통해 정기적으로 방송됩니다. 그녀가 그것을 들을 수 없다면, 그것은 일어나지 않은 것입니다(Kaurismäki가 다르게 의도한 경우를 제외하고는 전쟁의 존재는 그에게 주요 서술적 스레드이자 사랑의 해독제의 중요성에 대한 이유입니다). 그러나 그것은 요점을 벗어난 것입니다. Ansa의 단순함, 진실성 및 친절한 마음은 감독이 관객이 사랑에 빠지기를 바라는 것입니다. Holappa는 보드카 병에 대한 사랑과 다른 인간에 대한 그의 새로운 관심, 아마도 Kaurismäki 감독이 술과의 관계를 의인화한 것처럼 더 자세히 묘사됩니다. 진부하게 들리겠지만 Ansa와 Holappa는 올해 대회에서 가장 진실되고 성실하며 자명한 캐릭터입니다(Perfect Days의 Hirayama와 함께). 그들에게 관심이 거의 없는 세상에서 행복을 향한 그들의 집요한 시도에는 단 한 치의 거짓도 없습니다.